作为一款极具革命性的音乐宿主软件,Ableton Live(以下简称live)在诞生之初,就注定要改变着音乐的创作方式。
正如其名,Live不仅仅具有以时间线为基础的传统编辑模式,它的Session View模式更是可以让创作者毫无约束地进行即兴创作,捕获无意间产生的灵感。
live本身就配备了大量适合现场表演的效果器插件,这给现场表演带来了无限的可能性。所以,对于电子音乐爱好者,无论是制作还是演出,Live都颇具魅力。
今天,我们就带大家来领略Ableton Live的美妙。
高效的创作环境
首先,live的界面设计简洁明了。它的工作模块一目了然,可大致分为常用按钮(上),音色/效果器模块(下),素材(左),编排窗口(右),且live采用音轨与混音台一体的设计,省去了一个混音面板,使混音步骤变得更为直观。
界面
当然,live从出生到现在版本经历了几代演变,如今最新的live11则带来了激动人心的升级。Live不断地减少创作者与创作之间的技术隔阂,且不断地使技术助力于音乐创作。
多轨道编辑
live虽然是较晚加入这项功能的音乐宿主,但live做得更加易用。
只需要按住Shift同时选中多个音轨就可以开始多轨道同时编辑。选中的轨道色块会以长方块的样式显示在钢琴窗上方,激活的轨道会变成亮色变为可编辑状态,未选中的轨道则会变成灰色色块可作为参考。
清晰的标签分类
创作人的采样跟效果器往往多得眼花缭乱,于是live有了这个七色的分类标签,可以对媒体库、组件、预设、插件、采样、文件夹、工程文件进行自定义自分类,并且还支持使用数字键进行选择,所以当你熟悉了你放置的物件的层级,就可以简单地使用几个数字键调出你想要的东西了。
捕捉灵感
这是个非常神奇的功能,live居然拥有了记忆,这可不是指一般地查阅历史记录。
而是对于你弹下任何音符的记忆功能,只要打开了Capture,live就能记忆你弹下的音符,这样就不怕灵感在一瞬间流失了。更美好的是,这些音符根本占不了几个字节,所以完全不用担心CPU。
更人性化的 Arrangement 编排视窗
Live同样具备传统的时间线性编辑模式,但对此做了更人性化的处理。它可以直接调整音频块的起始位置,只需要按住ctrl+option/Shift+拖放的方式调整音频块的起始点,也可以使用Z和Shift+Z对选中区块进行缩放,使用S键折叠音轨。
对编排视窗进行操作时,也可以按住Shift横向缩放,按住alt进行纵向缩放。
使用A键进出包络线(自动化)编辑模式,包络线结合了排线折点和智能拖放操作,使得细腻的画包络线的工作变得准确、高效、人性化。
键盘/midi 映射
Live支持将live上所有可控的参数按钮映射到对应的键盘按键(或者midi键盘),只需要开启映射模式,然后选择要操控的按钮,按下键盘按键(midi按键)就完成了映射。这样就可以用任何按键作为任何操作的快捷键。
有这么多加快工作流程的操作,使得live给用户的体验都是顺滑,轻快。这可以让创作者更好地将注意力集中在创作音乐本身。
强大的创作工具
Wavetable 波表合成器
Wavetabel是live10更新版本后新加入的内置波表合成器,这是是一款值得使用的合成器插件,也许你还是个纯新手小白,不知道什么是合成器,但当你上手后,只需要调几个简单的参数,就能通过它制作出极具质感的音色。
Wavetable具备两个振荡器,内置了各种波形的波表,可以创造出各种独特不同质感的音色。合成器更是具备了Matrix矩阵和MIDI矩阵,可以同时直观地调控音色的多个属性。
更让人惊艳的是Wavetable对声音的可视化设计,真的非常漂亮,画面极其细腻,声音参数的变化都一目了然。
Wavetable
强大的效果器插件 :Drum Buss,Echo和Pedal
Drum Buss这是一款live针对鼓设计的效果器插件,可以用来修饰鼓的音头,使鼓变得强劲有力,简单实用。
Echo是一个回声效果器,外观简洁直观,可调控效果也是非常细腻,最大反回声效果可达150%,具有丰富的合唱和镶边效果,此外echo还提供了Ducking,Wobble,门限,噪声信号的设置。用来打造立体声像可以说是一件信手拈来的事情。
如果你玩吉他,Pedal将会是让你兴奋不已的一个插件,它可以带来清脆的失真效果。且也适合于打造温暖的人声。
Live实用的效果器太多了,这里仅列举几个最新版本加入的惊艳的例子。当你深陷live的海洋,就会在里面发现数不尽的令人兴奋的宝藏。
控制器push2
push2
push2是ableton 公司为live专门设计的一款控制器,push2对live的支持非常强大。当使用push2调控live时,push2的显示屏可以直接显示live内效果器的完整参数(如:wavetable,echo)
当你用push2演奏时,你弹奏的midi音符可以直接显示在push2的显示屏上,并且可以对其中的一小段放大进行细微的调整。也可以边进行演奏,边使用音序器对弹奏的音符进行排序。
素材库max for live
max for live
如果你观察过live的素材列表,会发现里面有一个叫做max for Live的包。
里面有主要的音源、声音效果器、MIDI效果器三个分类。本质上这和Live自己的的声音效果器、音源、MIDI效果器是一样的,但不同且强大的是,这些东西都可以通过max for live来进行自创造,意味着你可以自己做想要的效果器或音源!
max for live 采用的是模块化编程方式,只要了解功能模块之间的关系,将它们连接起来,不需要写一行代码,也可以DIY出自己想要的工具。
意想不到的创作体验
Ableton的Link 技术在两个不相干的平台-ios和live宿主之间建立了联系,允许用户使用多台设备同步进行音乐创作。
只需要将多台设备连入同一个网络,开启Link模式。它们的节拍、速度、播放位置就会进行同步,这样一来你就可以和你的同伴在不同设备一起即兴创作了!
试想一下清晨你喝了一杯咖啡有了灵感开始创作音乐,你打开live打了一段帅气的鼓的loop,路过你家的Oliver不自觉加入了你的创作,加入了一段舒缓的chord,楼上的Amanda非常地欣赏你,献上了一段甜美的Vocal,隔壁的张三异常困倦,录入了一个“哈”。
这种灵感创作不停歇的感觉,想想就足以兴奋的了。
但Link完美的解决了复杂的设备接线问题,将我们从一大推插线中拯救了出来。
Ableton公司将Link进行了开源,众多与音乐制作或现场表演相关的IOS APP都内置了Link功能。如果你喜欢玩现场,iPad 和 iPhone 都不失为现场表演的好工具。
脑洞大开的创作方式
Connection Kit是使用max for live开发的一套组件。
Link在同步创作的突破已足以让人惊艳,而Connection Kit则是允许创作者在音乐的创作方式上进行实验性的尝试。
Connection Kit(以下简称CK),翻译过来就是“连接设备”,添加了这套组件后,众多其他设备都可以与live相互连接,并且允许互相传递各自的参数给对方。
有了这个,我们就可以做一些很好玩的东西;比如,你可以使用Arduino的参数(开关、电位计、或其他传感器)去控制live的音乐参数,或者反过来用live的参数控制Arudino的参数:用压力传感器控制音色的回声效果,或是用live某个乐器的音高变化,控制与Arudino连接的一个LED灯的灯光强弱。
你可以用摄像头采集画面,并关联到你想要控制的任何参数。这样一来,就可以用手指挥声音变化。当你空手一滑就,就会出现一个滤波器效果,或者打一个响指,就出现一个break。
也可以用画面生成声音。JSON Video可以抓取画面然后生成loop,我会想看看我的吃瓜脸转化成声音会是什么样子~
甚至用天气来控制参数,也不是啥难事。当你remix一首歌曲的时候,可以在Details里面设置地区天气,live就能用天气来作曲。
Connection Kit,就算你身为KTV杀手,也不会敲鼓弹吉他,但只要有创意,你就是音乐制作人!
当然,如此利器,也得到了很多音乐制作人的喜爱。同时也有艺术家使用到ableton live 结合其他艺术工具创作了电子互动作品!
使用processing+ableton live+kinect 制作的体感DJ set
你心动了吗?