同学们好!
在我们学习司琴即兴伴奏的过程中,有很多重要的概念我们需要学习,其中Voice Leading(声部进行)就是一个很重要的概念。
今天就和同学们来讲一讲Voice Leading的一些原则和使用技巧,不仅可以运用在我们的司琴伴奏中,也可以用在我们的和声编配中。
一、Voice Leading的基本原则
1. 减少变化原则(Smooth Voice Leading):
也就是在和弦转换的时候,我们要尽量减少每个声部的移动距离。这意味着如果第一个和弦中的音符可以在下一个和弦中保持不变,或者只需要移动一个半音或全音,那就是最理想的情况。
例如,从C和弦(C-E-G)到G和弦(G-B-D),C和弦中的G可以保持不变,E可以移动到D(下降一个全音),C可以移动到B(上升一个半音)。
2. 避免平行五度和八度(Avoid Parallel Fifths and Octaves):
如果相邻两个声部同时移动一个纯五度或纯八度的距离,这会使音乐的声部音区失去独立性和多样性。因此,在司琴、编曲中通常都需要避免这种情况。
例如,从C到G或从E到B,这两个声部之间形成了一个纯五度(C-G),这种平行移动是不鼓励的。
3. 保持共同音(Common Tones):
当两个和弦之间有相同的音符时,应该尽量保持这些音符在同一个声部中不变。这有助于使和弦转换更加平滑和自然。
例如,从C和弦(C-E-G)到Am和弦(A-C-E),C和E可以在同一个声部中保持不变,只需将G移动到A。
4. 平衡声部运动(Balanced Voice Movement):
避免所有声部同时向同一方向移动。这样可以保持和声的多样性和立体感。
例如,如果一个声部向上移动,另一个声部可以向下移动,或者保持不变。这种对立的运动方式可以增加音乐的张力和解决感。
5. 合理声部跳跃(Leaps and Steps):
虽然平滑的进行是比较理想的,但有时候根据音乐实际的需要,难免也需要做大跳跃时,这时就应该注意平衡了。
例如,如果一个声部进行大跳跃(超过一个三度),后续的运动就尽量要小步进行,以达到平衡和连贯,不能一直做大幅度的跳跃。
例如,如果一个声部从C跳到G(一个纯五度),下一个音符最好只移动一个小二度或大二度,以平衡这种跳跃。
二、和声进行实际应用
其实Voice Leading不仅可以用在我们的和弦伴奏中,也可以用在我们的四声部的和声编配中,特别是阿卡贝拉的人声伴奏中。
1. 女高音(Soprano):
通常是旋律的最高声部,音域广泛,进行应尽量平滑,可以使用更多的步进进行(半音或全音移动)。
2. 女中音(Alto):
位于女高音和男高音之间,进行应平稳,避免过多的跳跃,以保持和声的平衡。
3. 男高音(Tenor):
位于男低音和女中音之间,可以进行适度的跳跃,但也应注重平滑的音程连接。
4. 男低音(Bass):
通常是和弦的基础,进行应稳定,可以有较大的跳跃,但应注意保持和弦根音和基础的连贯性。
如果我们搞懂了Voice Leading,我们未来在理解和弦转位、低音线条、分数和弦和指法配置上就会更容易了。
盼望同学们可以通过深入理解和应用这些原则和技巧,可以大大提升的和声伴奏的质量和表现力,使声部进行更加流畅、自然和动听。
祝福你!